國產(chǎn)動畫面臨著如何制作具備現(xiàn)代意識的作品問題
國產(chǎn)動畫在創(chuàng)作中不僅面臨如何汲取傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)的難題,還面臨著如何制作具備現(xiàn)代意識的作品的問題。期待未來在國產(chǎn)動畫中看到高尚和純凈的作品,離庸俗遠些,再遠些。
2013年威尼斯電影節(jié)上,傳出日本著名動畫大師宮崎駿隱退的消息,9月份上映的新作《起風了》很可能成為他的最后一部作品。
國內(nèi)的媒體和網(wǎng)絡也在為宮崎駿的隱退嘆息,人們翻出他以前的作品,重新回味那些經(jīng)典的畫面和動人的情節(jié)、對白,討論接班人的可能人選……。盡管宮崎駿的作品從沒被正式引入中國院線,一般觀眾沒有機會在大銀幕上觀看他的電影,但這并不影響關于他的一切為中國動畫迷們熟知,因為以他為翹楚的日本動漫――動畫和漫畫,已經(jīng)通過網(wǎng)絡成為對當下中國青少年影響至深的文化產(chǎn)品。
□ 市場不是惟一
距離宮崎駿第一次提出隱退已經(jīng)過去了10多年,曾經(jīng)在電視上看著日本動畫片、課下捧著日本漫畫書長大的孩子們?nèi)缃褚查_始有了自己的孩子。通過更便捷的網(wǎng)絡渠道,他們的孩子被更多的日本動漫產(chǎn)品包圍著。今年的《看電影》雜志為“六一”兒童節(jié)特別制作了一份海報,上面密密麻麻有近百個觀眾眼熟的經(jīng)典動漫角色,無一不是出自日本。
這些年中,動畫片在中國人眼中不再僅僅是給孩子們看的幼稚、邊緣的文化產(chǎn)品了。以北京為例,2007年北京市政府將文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)列為支柱產(chǎn)業(yè),在北京建立了大大小小數(shù)個動漫產(chǎn)業(yè)園。類似的產(chǎn)業(yè)園在上海、無錫、廣州等城市同樣在積極推進,高校也紛紛開始設立動畫專業(yè)。目前來看,市場前景樂觀。
政策推動下,近年國內(nèi)市場出現(xiàn)了一些頗具影響力的動畫產(chǎn)品,例如《寶蓮燈》、《喜羊羊與灰太郎》等,但總體來看,大部分的創(chuàng)作還是以模仿國外、尤其是日本動畫為主,在造型的個性化和故事的深度方面與國外差距較大。
文化產(chǎn)品的創(chuàng)作不能僅僅有產(chǎn)業(yè)角度的考量。日本動漫在全世界都有影響力,但有意思的是,其靈魂人物宮崎駿卻很排斥動畫的產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)。他雖然一直自稱做的是通俗產(chǎn)品,但秉持的卻是創(chuàng)作藝術品的態(tài)度。新作《起風了》中關于關東地震的一個4秒鐘的場面,居然花費了創(chuàng)作人員一年多的時間才最后完成。認真的創(chuàng)作態(tài)度下,宮崎駿的影片一直叫好又叫座,《千與千尋》同時獲得柏林金熊和奧斯卡最佳外語片獎,《幽靈公主》在日本本土打敗橫掃全球的《泰坦尼克號》成為日本史上票房最高的影片。
□ 傳統(tǒng)煥發(fā)活力
上世紀90年代長大的孩子看的多是日本的動漫產(chǎn)品,但“70后”一代還更多保留著國產(chǎn)動畫的記憶。一位上世紀70年代中期出生的觀眾回憶說,在電影院觀看《九色鹿》是他童年最美好的回憶之一,片中飄逸的畫風、鮮明的顏色搭配讓他印象深刻。這部動畫片是從古人繪本改編的,它的故事和主要畫面,都源自敦煌壁畫中《鹿王本生》的佛教故事。從豐富的傳統(tǒng)文化中尋找創(chuàng)作靈感,是中國早期動畫創(chuàng)作者們一直在追尋的。
中國動畫早期是和世界同步的,萬氏兄弟在上世紀30年代就開始制作動畫,1941年出品的《鐵扇公主》,片中流暢的動作、古典而特色鮮明的造型,一直為觀眾津津樂道。事實上,這部作品在海外也影響深遠,日本著名漫畫大師手冢治蟲稱自己就是受迪斯尼和《鐵扇公主》的影響而創(chuàng)作《鐵臂阿童木》的。剪紙、水墨畫、皮影、木偶等傳統(tǒng)中國藝術手法,都曾被嘗試加入動畫創(chuàng)作中,也樹立了中國動畫鮮明的個性風格。
也有人質疑,這些傳統(tǒng)的手法并不適合數(shù)字時代的動畫制作,也難以吸引現(xiàn)代年輕的觀眾。如何讓這些傳統(tǒng)元素以新穎的形式出現(xiàn)在當下的作品中,煥發(fā)活力,是動畫創(chuàng)作者們面臨的新挑戰(zhàn)。在一次采訪中,宮崎駿稱他也相信“民族的才是世界的”。對于不同文化的文化創(chuàng)作者來說,脫離了自身文化傳統(tǒng)創(chuàng)作的藝術和故事,是無本之木,如何在未來成長為繁茂的大樹?
□ 離庸俗再遠些
國產(chǎn)動畫在創(chuàng)作中不僅面臨如何汲取傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)的難題,還面臨著如何制作具備現(xiàn)代意識的作品的問題,兩者從來不是悖論。堅持首先為本土民眾創(chuàng)作的宮崎駿,其作品能在世界范圍內(nèi)獲得認可,技術之外,與他作品中透露出的環(huán)保意識、女性意識、對戰(zhàn)爭的疏離等復雜而深刻的現(xiàn)代主題有關,而這些在國內(nèi)的動畫作品中較少見到。有這樣一個事例,一位中國母親為了讓自己在美國出生的女兒能夠接受中國文化的熏陶,精心挑選了自己童年時觀看過的一些國產(chǎn)經(jīng)典動畫,其中包括神勇干探《黑貓警長》的故事。但在播放過程中,她的美國丈夫立刻表示這部影片并不適合年幼的孩子觀看。上世紀80年代制作的《黑貓警長》承載了很多人童年的回憶,不可否認它是當時很出色的動畫作品,但現(xiàn)在看來,里面黑貓警長在執(zhí)法過程中隨意開槍、揮舞著警棍追捕疑犯的鏡頭確實會有讓人不適的感覺,片子里正義與邪惡二元呈現(xiàn)也相對簡單。
故事和主題上的困擾,依然在當下生產(chǎn)的動畫片中出現(xiàn)。被稱為中國第一部大型武俠動畫片的《虹貓藍兔七俠傳》曾經(jīng)在央視“銀河劇場”播出,期間收視率首次超過了進口動畫片。但是不久之后,有家長開始反對這部動畫片的播出,認為它“充滿了暴力、情色、臟口、恐嚇、威脅,內(nèi)容抄襲成人的武俠小說”,傳遞著暴力加無知的價值取向。輿論的壓力下,央視緊急停播了這部作品。這一事件在當時引發(fā)了很多爭論和揣測,關于是否該給孩子看這樣的作品,是否該停止播出收視率這么高的國產(chǎn)動畫,都有不同的觀點出現(xiàn)。不過,有一點很多人的意見是近似的,打開這部動畫片,聽著片頭的音樂,看著主要的情節(jié)畫面,除了是由動畫制作,你分辨不出它和國內(nèi)電視屏幕上常見的武俠劇有多大區(qū)別。
關于動畫片創(chuàng)作,宮崎駿有很多說法,有一段流傳很廣,大致意思是,通俗作品情節(jié)單薄,只要充滿真情就夠了,入口很低,誰都可以進來,但是出口必須是高尚而純凈的。他說他討厭迪斯尼的作品,因為它的入口和出口同樣都是低的,是在蔑視觀眾。我們的動畫片創(chuàng)作其實離迪斯尼還有很大的差距,期待未來在國產(chǎn)動畫中看到高尚和純凈的作品,離庸俗遠些,再遠些。